Avtoportret je generativna avdiovizualna slika, ki se neprestano izrisuje. Slikarjev avdiovizualni čopič v živo, pred očmi publike, vodijo psevdo-naključni algoritmi, a vendar se zdi, da umetnik ni prisoten.
Slika neprestano nastaja in ponuja okvir, skozi katerega se pretaka čas. Čas pa ne odteka v preteklost, ampak se akumulira v spominu – tej večni sedanjosti, kjer se odvija neskončna igra perspektiv.
»Avtoportret predstavlja moje dojemanje sebe, ki je sinteza različnih vplivov in izkušenj, predelanih v sumljivih okoliščinah spomina. Ta konglomerat je gnetljiv in heterogen, skupaj pa ga drži samo poetična vrzel, v kateri se spomini navzkrižno oplajajo ali le nerodno stojijo eden ob drugemu. Tako se na primer moja izkušnja spiritualnosti, kjer sem se ponovno rodil iz zanikanja lastne neskončnosti, skozi ozek okvir omejenega jaza sreča z materializmom nevroznanosti, ki prav to izkušnjo nirvane zreducira na banalen ognjemet nevronov. Ta ognjemet, ki pod mikroskopom izgleda kot kaotičen plaz utrinkov na nebu, pa bojda prav tako upravlja moj razum – ‘razum je 98 % nezaveden’ (Lakoff, 2013). S tem se strinjajo turbulentne sile mojega nezavednega, ki prav tako domujejo nekje na nebu in se pogosto norčujejo iz zavesti nekega ‘mene’… Glede na to, da smo nastali iz zvezd, me vse to niti ne preseneča.«
Tadej Droljc
***
Zvok, vizualije, programiranje, koncept: Tadej Droljc
Produkcija: Kibla
Tadej Droljc je slovenski umetnik in kreativni programer, ki ustvarja na stičišču zvoka, slike in svetlobe. Za svoje delo je bil nagrajen z Lumen Prize Student Award in štipendijo Dennisa Smalleyja za elektroakustično glasbo, na Madatacu pa je prejel nagrado za najbolj obetavnega video umetnika. Doktorsko raziskavo je opravil na Centru za raziskovanje nove glasbe na Univerzi v Huddersfieldu in zanjo prejel nagrado za izjemno delo. Nastopal in razstavljal je na festivalih, kot so Mutek, Sonar, Ars Electronica, pariški bienale NEMO, L.E.V., Brighton Digital Festival, Semibreve, Sonica Glasgow, Lunchmeat, Node in drugi. V okviru sodelovanja z Ars Electronica Future Lab pri projektu Immersify je bilo njegovo delo, ki je trajno razstavljeno v projektnem prostoru Deep Space 8K, predstavljeno na dogodkih, kot so Inter BEE Tokyo, IBC Amsterdam in Marché du Film – Festival de Cannes.
Vstop prost.
2. 9.–9. 10. 2026
Organizacija: Kino Šiška.
