Potem ko smo v Ljubljani gostili skoraj vse zvezdnice fada (Mariza, Misia, Carminho, Cristina Branco …), nas bo končno obiskala še Gisela João.
Toda fado je samo del njene glasbene govorice, ki jo postavlja med vodilne glasove v sodobni portugalski glasbi, prepoznavni po njeni umetniški identiteti in karieri, ki pomeni nenehno premostitev med tradicijo in sodobnim izrazom.
Gisela João (PT)
Za fene: Mariza, Deolinda, Silvia Pérez Cruz
To je še posebej razvidno ob poslušanju lani izdanega albuma Inquieta, ki ponovno obravnava bistvena dela Joséja Afonsa, Joséja Mária Branca, Sérgia Godinha (preko Capicue) in Lopes-Graçe z novimi aranžmaji, ki te pesmi prevajajo v sodoben glasbeni jezik. Album, ki ga je z aranžmaji obogatil kitarist Carlos Rodenas Martinez, razmišlja o temah svobode, spomina in kolektivne identitete, hkrati pa Giselin glas predstavlja z jasnostjo in čustveno prisotnostjo, ki označujeta novo poglavje v njenem umetniškem razvoju.
Gisela João si je z več kot desetletjem umetniške dejavnosti zgradila repertoar, ki ga zaznamujejo strogost, izvirnost in močna povezanost z nastopanjem. Njena sodelovanja v različnih žanrih – od akustične do elektronske in alternativne glasbe – odražajo širino njenega dela in njeno sposobnost, da se vključi v različne glasbene kontekste, hkrati pa ohranja jasen in oseben glas.
Koncerti Gisele João združujejo interpretativno globino, jasnost namena in takojšnjo povezavo z občinstvom ne glede na to, ali pozna portugalsko pesem ali jo odkriva prvič. Tako bo Druga godba postregla še z eno glasbeno vizualno poslastico za anale festivala.
Lagon Nwar (BF/FR/RE)
Za fene: Danyèl Waro, Neneh Cherry & The Thing, Rokia Traoré
Lagon Nwar bi bili za nas popolna novost, če v bendu ne bi bilo pevke Ann O’aro. A tisti, ki smo bili marca 2024 na njenem koncertu v napolnjeni Linhartovi dvorani Cankarjevega doma, ko je predstavila svoj tretji album Bleu, se je še kako dobro spomnimo. Bil je eden tistih presenetljivih koncertov z glasbeno čarovnijo, ki za vedno ostane v kotičku srca.
Srečneži so jo nekaj dni zatem lahko občudovali na festivalu Babel XP v Marseillu, čeprav je Lagon Nwar povsem drugačna glasbena zver. Vendar energija, zanos, predanost in odrska samozavest so ostali. Vse to se v kvartetu Lagon Nwar enakovredno deli med člani zasedbe, na njegovo francosko polovico dveh izšolanih jazzovskih mojstrov in afriško stran, ki se razteza od njenega zahoda z Burkino Faso, do otoka Reunion v Indijskem oceanu, kjer domuje O’aro.
Godbe izžarevajo globino in toplino kreolske avtorske poezije, ki jo dopolnjuje odločno, a še vedno poetično petje Marcela Balbonėja, vpeto v poudarjeno ritmičnost afriških tolkal. Basovske linije so tako jasne in mogočne, da se med njimi ne bi izgubil niti naturščik, atmosfera klaviatur pa je tako prijetna kot glas Davida Attenborougha pri opisovanju flore in favne. Šele saksofonski soli nas opomnejo, da zremo v globino vulkana tik pred njegovim izbruhom.
Ann O’aro pravi, da je Lagon Nwar triler in doda: »Lagon Nwar je slan okus vode, kodri, obteženi z dežjem, pristanišče in njegovo strelivo, bledenje kolonij.«
Zasedba: Marcel Balbonė, glas, bobni, koundé; Quentin Biardeau, tenorski saksofon, klaviature; Valentin Ceccaldi, bas; Ann O’aro, glas; Sėbastien Bedrunes, zvok
Bobo & Behaja (FR/MG)
Za fene: D’Gary, Eusèbe Jaojoby, Njava
Ko je francoski saksofonist Bobo Maxime iz skupine Electric Vocuhila odšel na glasbeno raziskovanje na Madagaskar, si verjetno ni mogel predstavljati, da bo njegovo sodelovanje s skupino Behaja naletelo na takšen odmev po svetu. Glavni razlog je bilo gotovo dejstvo, da se je popolnoma vključil v tsapiky, plesno glasbeno zvrst, ki jo skupina, imenovana po kitaristu Behaji, obvladuje tako, da prisotne zlahka popelje v trance. Tako ni bilo presenečenje, da je francosko-malgaški kvintet navdušil na zadnjem World Music Expu na Finskem. Skupina je izdala tudi album Aia Haja? (Sublime Frequencies), ki je prav primerna priprava na živo izkušnjo, neprimerljivo z drugimi godbami, ki imajo isti cilj – ples in veselje, vse dokler se ne oglasijo prvi petelini.
Druga godba se je z malgaškimi godbami v preteklosti že srečevala, naj omenimo samo izjemnega kitarista D’Garyja, z Behajo pa se bomo zapodili v jugozahodni Madagaskar, kjer domuje mojster, ki je znan po svojem obvladovanju novih ritmov, kitarskih tehnik in struktur, ki so se v petnajstih letih pojavile v regiji Tuléar.
Frenetični ritmi tsapikyja z zvočniki za karaoke in doma narejenimi efekti v izvedbi benda Bobo & Behaja, ko petkov večer zapleše v drugogodbeno soboto.
Zasedba: Malala, glas; Maxime Bobo, saksofon; Behaja, kitara; François Rosenfeld, bas; Gérard Rakotoniaina, bobni
Organizacija: Druga Godba in Kino Šiška
Podprto s strani Liveurope. Platforma Liveurope povezuje in podpira evropske koncertne dvorane v njihovih prizadevanjih za promocijo uveljavljajočih se evropskih glasbenih ustvarjalcev in aktivno stimulira njihovo kroženje po evropskih odrih ter njihovo predstavitev pred novimi občinstvi. Platforma Liveurope je sofinancirana s strani programa Evropske unije Ustvarjalna Evropa.
